昨年、David Edelsteinと私が私たちのリストをまとめたときそれ以来、25の最大のホラー映画輝く、私たちは1番の私たちの選択かどうかについて、読者の間でいくつかの議論を引き起こしました。デビッドリンチMulholland Drive、ホラー映画でさえありました。一部の読者は、それが絶対に属していると思っていました。他の人たちは、私たちが非正統的な選択を思い付くことを高く評価しました。そして、他の多くの人は、それがそこにいるに値するものではないと考えていました。私たち自身の心には本当の疑いは決してありませんでしたが、質問自体は、私たちが今「ホラー」と考えていることの中心に到達するので、探求する価値があります。
真実、Mulholland Drive今日の典型的なホラーサブジャンルのいずれにも適合していません。それは斬新な映画ではなく、モンスターフリックではなく、幽霊の家はありません。その中の唯一のゾンビ、幽霊、または吸血鬼は比phor的な種類です。リンチの映画は、ジェイミーケネディのキャラクターが説明している愚かな「ルール」のいずれにも固執していません悲鳴。場合によっては、実際に現代の恐怖のより一般的な要素のいくつかを覆します。 （ネタバレ注意：死ぬ唯一の女の子Mulholland Drive最後のものです。）
もちろん、この種のことでルールを作ったり壊したりするのは楽しいかもしれません。それが理由です悲鳴映画はしばしば非常に面白いです。しかし、私はホラーがコメディとともに、最も主観的で最もルールに縛られていないジャンルの1つであることを敢えてします。これは、ホラーがしばしば別のジャンルと一緒に住んでいるという事実によってさらに複雑になります。スリラー、通常は謎やサスペンスの種類 - それは多くの意味でその兄弟の双子です。また、議論に迫っているのは、リンチが自分で完成させたジャンルである「アートホラー映画」の妖精であり、どちらを作りましたか。私は今年初めに書いた。それはサブジャンルですMulholland Drive絶対にします属する - アートホラー映画は必ずしもホラー映画である必要はありません（参照：恋人だけが生きたままでした）。
ほとんどの人はそれに同意するでしょうMulholland Drive少なくともスリラーです。それ以上のものですか？私たちがリストを書いた時点で、デイビッドはリンチの映画について次のように述べています。それから、これがそれを恐怖にさせるものです - ストーリーラインは破壊し、それ自体を2倍にし、まったく新しいつながりのセットを築き始めます。役割は変わります。アイデンティティは変異します。意味のないものはあまり意味がありません。そのとき、突然、より意味があります。」彼はそれをうまく置きます。映画の物語は一つのことから始まり、その後完全に腐敗し、別のものになります - むしろ、それは多くの異なるものになります。物語の論理が出発し、潜在意識、幻想的、恐ろしいものが引き継ぎ始めます。多くの点で、それが作られていますマルホランドドライブ ジャンルの観点から見るために興味をそそる：時にはそれはについてホラーとスリラーの境界。
少し後退させてください。の1つで彼が美学について書いたときのまれな例、シグムント・フロイトは、「[覚醒]恐怖と忍び寄る恐怖」という物語を分析し、「不気味」の概念を探求しました。 」スタンリー・キューブリックは、彼とダイアン・ジョンソンがの脚本を開発していたとき、フロイトの有名なエッセイに不気味なエッセイを協力したと伝えられています輝く、そして、完成した映画でそれを見ることができます：輝くおとぎ話、漫画、大きな車輪、野球、さらには親の愛のようなものを取り入れてから、それらを武器にします。
不気味なのは、デビッド・リンチが定期的に運営する領域です。の象徴的なオープニングシーンを考えてみましょう青いベルベット、小さな町の生活の当たり前の画像 - 白いピケットフェンス、緑豊かな芝生、笑顔の消防士、幸せな隣人 - は、おかしな事故と切断された耳に道を譲ります。または、主人公のエレガントに任命された家がどのように任命されたか失われた高速道路誰かが彼を記録しているかもしれないという啓示のおかげで、かじり、不確実な恐怖の空間に変わります。または方法eraserhead家畜性の概念を取り、それを産業の悪夢に変えます。
マルホランドドライブ、また、そのような要素でいっぱいです。最も注目すべきは、私が映画で見た中で最も効果的な「恐怖」を含む、50年代にインスパイアされた漠然とした、記述のない初期のシーンです。ダン（パトリック・フィシュラー）が一人であるように、2人の男がブースに座って、このまったく同じダイナーの中で起こる夢についてもう一人に語っています。彼は、他の男も彼の夢の中にいて、ドアの近くに立って非常に怖がっていると指摘しています。それからダンは、彼が彼らの恐怖の源を知っていることを明らかにします。 「この場所の後ろには男がいます。彼はそれをしている人です。」彼は付け加えます、「夢の外で、その顔を決して見ないことを願っています。その時点で、二人はダイナーの後ろに出て、ゴミ箱に向かって進みます。そして、まあ…
これは、想像できるのと同じくらい完璧な「ホラー」シーンです。奇妙に浮かぶカメラ、俳優の奇妙に態度のある配達、彼らが文字通りゴミ箱に向かって引っ張られるように見える方法、公開の予想。そして、はい、サウンド - 常に存在する、リンチアン鼓動それは、最もありふれたものでさえも期待し、恐怖に感染します。シーンはまた、この恐ろしいものをごみ箱の後ろに設定します。それはホーボー、悪魔、または他の何かですか？ - 極めて重要な人物であるとして、私たちは彼を映画の後半でさらに数回しか見ていませんが。 （「」彼はそれをしている人です」はとてもおいしい曖昧な声明です。）だから、の最初にMulholland Drive、私たちは、少なくともその時点で、やや単純なスリラーであると思われるものの下に潜む幻想的な何かの超自然的で悪魔的なものの提案を持っています。
50年代のダイナーは唯一の馴染みのある、一般的なものではありませんマルホランドドライブ 私たちのための毒。人気のゴールデンオールディを考えてみましょう不気味な、忘れられないダージとして再考されました;または、コーニー、ドローリング、昔ながらのカウボーイヒットマンのようですまたは、それ以降のメッセンジャー、またはおそらく両方。または、映画がTinseltownの決まり文句で演奏する方法を見てください。青いベルベットアメリカーナ・クリシェスと遊んだ。町に到着したばかりの新鮮な形（ナオミワッツ）があります（その後JitterBugコンテストで優勝、大声で叫ぶため）。 StudioとMoney-Manの干渉に対処しようとしているHotshot Director（Justin Theroux）がいます。私たちは、映画ノワールからまっすぐに、暗い髪の神秘的なファム・ファタール（ローラ・エレン・ハーリング）をまっすぐにしています。これも、これらの多くが過去のものであることです。リンチはしばしば、不気味な彼の映画のようなビジョンのために、1950年代の幼少期の集合的なイメージを採掘しました。マルホランド表面的には、彼のより現代的な映画の1つのように見えますが、監督の若者の無邪気さが彼が働いている世界の血まみれの暗闇と衝突しているかのように、それはまだ以前の時代の残骸に満ちています。
その衝突は何ですかマルホランドドライブ 実際に（または、むしろ、それが多くのことの1つ）についてです。映画の初期のシーンでは、ワッツのキャラクターは、素朴で志望のスターレットのまさに写真のように見えます。彼女は決まり文句を演奏しており、リンチは彼女のパフォーマンスの誇張された性質を通してそのように彼女をマークします。同様に、エキゾチックなミステリーウーマンとしてのハーリングのパフォーマンスは、最初は境界線が笑えるようにトップに及んでいます。これらすべてに理由があります。リンチは非常に馴染みのあるものを作成しています - あまりにも実際、馴染みのあるもの - 私たちとおもちゃと不安を抱く方が良いです。 Wattsのキャラクターがフレンドリーな年配のカップルと一緒に空港から出るのを見ると、それは早い段階で始まります。彼らが別々の道を進んだ後、私たちは彼らの車の後ろにあるカップルを見ます。彼らが現れるとき映画の後半、彼らがゴミ箱の後ろの悪魔によって彼らの箱から解き放たれた後、私たちは彼らがマニアックなカックルを出しているのか、それとも恐ろしい叫び声を出しているのかわかりません。彼らの最終的な再登場はおそらくです2番私が今まで劇場に行ったことがある最もおびえました。
としてマルホランドドライブ それから、この探偵の物語は最終的にはるかに恐ろしいものに道を譲ります。リンチは、視覚的なホラー言語を使用します。たとえば、キャラクターの視点を適切なハンドヘルドショット、または暗いフレームでキャラクターを隔離する傾向があります - は、明るい目のナイベテの映画の初期のシーンを弱体化させます。ナオミ・ワッツのうなずきの頭、健全で、ナンシー・ドリューマンネリズムは、最終的にはるかに暗く、青白い顔をし、恐ろしく、失われた人物に道を譲ります - 世界が幻滅、不安、恐怖の1つになった人
このように考えてみてください：謎はしばしばその主人公に力を与えます。多くの場合、彼らは何が起こったのかの背後にある真実を明らかにするのに積極的になります。しかし、ホラーはその力を奪います。ホラー映画は通常、真実を求めている人々ではなく、追いかけられたり、忍び寄ったり、殺されたり、幽霊が出されたりすることについてです。私のためにジャンルを定義するものが1つあるとすれば、それはそれほど恐怖ではありません無力。ホラー映画は、少なくとも彼らのランニング時間の多くで、主人公の - そしてひいては、私たちの代理店を奪います。彼らは私たちを犠牲者にします。
そしてそれはそうですその通り何が起こるかマルホランドドライブ。 最後に、主人公はずっと彼女自身の死を調査していたようです。あるいは、彼女は彼女の死の時点で、彼女が自分自身を見つけたハリウッドの悪夢のおとぎ話のバージョンとしての彼女の人生を再考していました。イブについてすべてそしてオウルクリークブリッジでの発生。それとも、彼女は完全に何か他のことをしていたかもしれません。この映画の魔法は、指を滑らせても自分自身を説明しているように見えるということです。それは私たちにそれを捕らえることを拒否します、それは私たちの不安に追加されるだけです。
しかし、映画はそれ自体を反映し始めます。多くの読者が思い出すように、マルホランドドライブ もともとはABCシリーズになる予定であり、映画で見ているものの多くはリンチのパイロットエピソードです。しかし、その後、ネットワークはショーをキャンセルし、リンチは追加の素材を撮影して、それをスタンドアロンの長編映画に変えました。 Lynchの意図したテレビシリーズの全体的なプロットがどこにあるのかわかりませんが、前述の比workを続けていたと仮定するのは安全な賭けです。ツインピークその小さな町の決まり文句でやった。
ABCがリンチのパイロットを拒否したとき、彼は彼自身の無力さを垣間見たと言えるでしょう。それは確かに彼の初めてではありませんでした。監督は長年にわたって業界と彼のランインのシェアを持っていました。しかし、の証拠についていくつかのインタビュー、彼は一意に悲嘆に暮れ、の放棄に怒っていましたマルホランドドライブ。 私は彼の欲求不満が、映画の夢の工場の怒りの描写に実際の悪夢の場所としてもたらされたと思わずにはいられません。
映画の架空の絶望を反映するための、苦味のその余分な要素がなければ、現実の幻滅の要素がなければ、人は主張することができます。マルホランドドライブ 本当に自分自身に来ることはなかったでしょう。今年初めにリンチに尋ねたとき、彼はいつものアッシュ・シックな口調で、「パイロットになることは決してなかった。それがそのように始まったかどうかにかかわらず、起こったすべてのことは、それをますます機能することに向けて指摘しました。」そして驚くべきことに、彼はそれがキャンセルされたとき、彼は物語のための壮大なデザインを持っていなかったようです。 「私はいつも、私はオープンエンドの物語のアイデアが大好きだと言います」と彼は言いました。私はそれの謎のアイデアが好きでした。そのため、機能になりました。そして、それは機能になるはずでした。」
それで、それはジャンルの問題をどこに残しますか？ほとんどの場合、それは問題ではありません。マルホランドドライブ はリンチアン - アーティストの創造は非常にユニークなので、彼の作品は決して鳩の穴を開けません。そして、リンチ自身もおそらくそれをホラー映画とは思わないでしょう。彼はそれをもっと「ラブストーリー」と考えています。しかし、私自身の悪夢はそうではないことを示唆しています。他の映画は、この映画ほど一貫して悪い夢を与えることができません。それは、その本当に印象的な恐怖とその巧妙に取り上げられる恐怖の感覚とともに、マルホランドドライブ、最高のホラー映画のように、実存的な恐怖を最も不安にさせます。
