近代美術館のコンセプトスケッチ。写真：Ller Scofidio + Renfro/ニューヨーク州近代美術館の厚意により。
1月8日、近代美術館のディレクターであるグレン・ローリーと建築家のディラー・スコフィディオ +レンフロは、MOMAを再設計して拡大する計画を公表しました。それ以来、事実上、アーティストや建築家、アート、デザイン、または建築批評家はこの計画を称賛していません。ほとんどすべての反応は陰性でした。しかし、誰もそれについて多くのことをするために指を上げた人はいません。私たちは、権力構造が抗議に不浸透し、無礼な時代に住んでいます。しかし、Lowry –DS+Rが計画的に運命づけられないほど、ビジネス主導のカーニバルであることを運命づけているので、それは本当に戦う価値があると感じています。このようなアクションは、スキーや大げさではありません。コレクションにある40人の有名なアーティストが計画に抗議する請願書に署名した場合、それは本当の効果があるかもしれません。これはMOMAのロバートモーゼスの瞬間であり、50年前、アーティストは彼のローワーマンハッタンの高速道路が建設されるのを止める鍵でした。 5月末までに、MOMAサイトにある問題のあるアメリカのフォークアート博物館が取り壊される可能性が高く、アートのためのさらに悪い建物に置き換えられます。その後、建設が開始されます。このスキームがすぐに停止しない場合、それは先に進むでしょう。
これまでのところ、一般の人々は、アファムに取って代わるきらめくガラススカッシュコートギャラリーのいくつかの図面を見てきました。エリザベス・ディラーは、これらのスペースは「インスタレーションとパフォーマンス、講義、さまざまな種類のイベント」と「確かに壁の絵画ではない」ためのものだと言います。彼女の感情の中で、私は1980年代の古い絵画と死ぬ態度が再び頭を育てていると聞いています。それはどこでも信用されています。私たちは皆、絵画が単なる媒体であり、想像力の場所であり、しばしばハイブリッドであり、単にビジョンのツールであり、教義ではないことを知っています。
1月の建築家とローリーとのブリーフィングで、私はそれらのガラスの箱に加えて多くを見ました。第53通りの入り口は、二重になります。そのミニアトリウムのスペースは、2階のギャラリーから再生されます。建築家は、このスペースを「継続的で芸術で満たされた公共のアメニティ、無料で公開されている」と呼んでいます。このアメニティには、博物館の中央に2つの長い廊下が含まれます。その1つは、チャールズレンフロが「建築的に重要な階段」と呼んだもので終わります。群衆がカットアウト、階段の上下、レストランの内外で他の群衆を見ることができる場所があります。 （または多分そうではありません。モマとその建築家は、批判を2つの戦略で偏向させました。最初に、それが非常に「自己批判的」であるという博物館の安心感が来ました。これは本質的に批評家に「心配しないでください！あなたは私たちを憎んでいます。」
2階に移動すると、非常に長く狭い2階のギャラリーがあります。両端で開いており、53番街に面した長いガラスの壁があります。これは、2004年の谷口の建物と、新しい博物館のスペースの一部を収容するJean Nouvelの新しい塔の間の主要な大通りです。このスペースは、交通の流れと群衆の管理に関するものであり、ガラスの壁にぶら下がっているものは何もないため、ほとんどアートフリーです。既存のギャラリーからスペースを取り戻すことによって作られます。
ヌーベルタワーといえば、そこに約35,000平方フィートが追加されます。おそらくその3分の1は、1980年以前の常設コレクションのギャラリーのためになると私に言った。ディラーは、展示エリアは「柔軟なスペース」であり、「書き直すべきだ」と考えていると言います。これも、壁がないことを意味します。私は、開発者がMOMAの上に構築することから利益を得る驚くべき程度を理解しようとはしません。 MOMAが望んでいたなら、おそらくこれらの建物のそれぞれで数万平方フィートを交渉したかもしれません。
ローリーは、この計画は「活気があり、参加型」であることを意図していると言います。これは、演劇、パフォーマンス、楽しいためのコードです。 Momaとその建築家は、美的地図を再描画し、1つの種類の芸術からスペースを併合して分割して、最近シックと見なされる他の人のためのスペースを作ることができます。この精神は、「施設の優先順位の大きな変化」を表しており、「新しいキュレーターの目的」と「代替文化プログラミング」に役立つことを目的としています。実写イベント、パフォーマンス、エンターテイメント、そしてじっと座っているだけではないほぼすべてのものを特権します。 MOMAは、これらの新しいスペースが、人々が群衆、廊下、または小さな劇場で互いに物事を体験する場所であることを望んでいます。新しいMOMAは、セロトニンとドーパミンのヒットをほとんど生成することを主な目的とするイベントの数が増え続けるように設計されています。私はこの種のものがたくさん大好きです。しかし、壁にぶら下がったり、宇宙に座ったりする芸術は、理解するのに100年かかることがあります。安定しているように見えるものもありますが、その意味を常に変えています。皮肉なことに、初期のモダニズムは、世界にパフォーマティブアートを受け入れるようにするための主要な要因であり、今ではその子孫のためのスペースを作るために脚光から押し出されています。
おそらく、MOMAはそれ自体を癒すことができます。同様に深刻な問題に直面している他の博物館は、現在大胆な道を歩んでいて、試みています。ホイットニーは、ダウンタウンの新しい家のためにマディソンアベニューの建物から自分自身を売却しています。メットは前世紀の芸術におけるその欠点に取り組んでおり、すぐにホイットニーの古い家を8年間占領します。地球上で最も貴重な不動産のいくつかに座って、MoMAは西53番街と西54番街の施設を売り、天文学的な利益を得て、極西側に巨大な倉庫を建設することができます。新しいプロジェクトを広げるためのスペースで、最終的に比類のないコレクションを紹介することができ、同時にそれが意図しているように思われるカーニバルになります。施設がミッドタウンに結婚している場合、それは非常に大量のオフィスと会議室、その図書館と教育部門をギャラリースペースに向ける必要があります。これらの機能は、多くの人々がそれを維持することを主張することを考えると、アファムの建物にはオフサイトで移動することができます）。またはMOMAは、アトリウムを4階のギャラリーに変換できます。または、単にこの再構築の永続的なコレクションのためにのみスペースを追加することを約束します。
これらの部分的なソリューションはすべて、アートを第一にすることを伴い、グレン・ローリーはそれをしていません。 （彼は私に彼に言った愛アトリウム。）彼は、最も効率的で耐性の低い計算ビジネスモデルを採用しており、予測可能でコンフォーマストの建築的および文化的アイデアの大要を展開しています。ユートピアという言葉が意味することを気にしないでください場所はありません。それがまさにMoMaが芸術のために作成しているものです。地球上のモダニズムの最大のコレクションは、回転貯蔵に追いやられてきました。 5月にレッキングボールが揺れ動く場合、私たちの美しいモダニズムの庭は別のペンステーションになります。
*この記事は、2014年3月24日号に掲載されましたニューヨークマガジン。
