「ティーンエイジャー、ボーホス、キャンプカルチュラティ、写真家 - 彼らはデフォルトで勝ちました。するスタイルを作成します。」- トム・ウルフ
過去数週間にわたって、私たちのお気に入りの古いニコロデオンショーの先駆者を探して会話することから、私が過去数週間にわたって燃え上がった啓示の1つは、ほとんどの場合、これは20代と30代のラグタグアートの子供たちの束であり、西海岸に向かうために西海岸に向かうことの代わりに、これは多くのラグタグアートの子供たちの束であったということです。音楽- 「代替」感性を均等にもたらしましたもっとラジオよりもありそうもない場所：子供向けに表示されます（そして、彼らが本当に釘付けにしたとき、お互い）。
彼らは一緒に働き、一緒に遊び、同様のサークルを旅し、その多くは20年後に友情を維持しました。
ピート＆ピートの冒険このDIY/インディー/パンク統合された子供のプログラムのメンタリティのキラキラ光るパラゴンのままです。
「マンハッタンのダウンタウンの感性だった」とキャサリン・ディックマン（それはあなたにとって「ディークマン」だ）は言った。ピート＆ピートショーを作成するコホートは、シリーズの他のどのディレクターよりも多くのエピソードを手に入れ、「EMO/HIPSTER/INDIE」が知られるようになった「Pre-Emo/Hipster/Indie」の感性をプログラムに授与しました。
「そのショーはLAから出てこなかっただろう」とディックマンは続けた。 「あなたが言及できる都市の多くから出てくることはできませんでした。感性は、ハル・ハートリーが映画を作っていて、ジム・ジャルムシュが作った世界でした楽園よりも見知らぬ人そして、スティーブ・ブシェミがこれらのパフォーマンスアート作品をやっていた場所。」
「私たちは皆、音楽と映画とスタイルなどの80年代のニューヨークの感性と他のすべてで年齢になりました。私たちは皆、同じ世界に住んでいました。それはすべて、子供のショーにろ過された1つのゲシュタルトの一部でした」とディックマンは言いました。
「私はここニューヨークでやっていたSNL、 そしてピート＆ピートチャンネルをめくっている場合に気付くのは気づいたものでした」と、彼女が「少なくともその時点で）「インディー」セレブのカメオの1人になったのはどうやって来たのかと尋ねたときに、Janeane Garofaloを思い出します。ピート＆ピート。
「町の話題だったわけではありません」とガロファロは付け加えました。「明らかに、「あのショーを見ましたか？」ピート＆ピートの冒険両方の子供にアピールした非常に創造的な場所から来ていました。私もそれを見た友人がいたことを知っているので、私は他の大人を想定しています。」
彼女が自分を「Ms. 1994年の「x = why」のbrackett」シンプソンズ、彼女は私に言った）、ガロファロは、彼女とクリス・エリオットがいたときに興奮していると説明した（またSNL当時）はオンに呼ばれましたピート＆ピート。
彼女はすでにショーのファンだったことがわかりました。ピート＆ピート、世界で最も強い男であるArtieとしての彼の役割で最もよく知られています。
「特に当時、彼はダウンタウンのローワーイーストサイドシーンの王でした」とガロファロは言いました。 「彼らがそうだったかどうかはわかりません試してみるそれを吹き込むため。関係者がその同類だったというだけです。」
ミラクル・レギオンのマーク・マルカヒのファン（ショーに密接に関わっていたように）であるガロファロは、彼女は特に感銘を受けたと言いますピート＆ピートMulcahyに彼のレギオンボーイズと一緒にバンドを組んで「Polaris」になり、ショーの国歌テーマソング「Hey Sandy」をプロデュースしました。
イギー・ポップ、マイケル・スタイプ、B-52のケイト・ピアソン、デビー・ハリー、ステレオの磁場、リンゴなどの他のミュージシャンは、6年間の実行中にショーのさまざまな化身に統合されました。複数回。
ニューヨーク人形のフロントマンでレコーディングアーティストのデイビッド・ヨハンセン（別名バスター・ポインデクスター、別名クリスマスの過去の幽霊スクログ）彼が来るように頼まれたとき、ニューヨークの芸術と文化のシーンのタイタンの一人でしたピート＆ピート「ゴールデンピートに関する」エピソードではありそうもないパークレンジャートーセンとして。
「それらの子供たちは現場でぶらぶらしていた」とヨハンセンは私に言った。 「それは良いショーでした。とてもアバンギャルド。それはそれに素敵な夢のような雰囲気を持っていました。それはインディー映画に取り組んでいるようなものでした - ローキー、とても楽しいです。キャンプにいるように、楽しかったです。本物の人：ファンキー、クール。誰もブローハードではありませんでした。」
シリーズの共同作成者であるクリス・ヴィスカルディに、80年代のニューヨークのダウンタウンのシーンに子供たちのショーを「吹き込む」という感覚について尋ねたとき、彼は次のように明らかにしました。私たちはいつもパンクやパンクロックやポストパンク、イギーのような人々のようなものでした。
「そして、[McRobb、Viscardiのプロダクションパートナーであり、Merry Tricycleの3番目のホイールがピート＆ピート最初のぐらつきは次のように]とキャサリンも同様の反応を示しました。私たちはただ私たちを笑わせたり、興味を持っているのか、それともクールだと思っていたものを持ち込んでいました。」
おそらく、これは「パンクロック」を子供向けショーに20代の考え方をもたらすことは、ショーにまだ夢中になっている私たちの多くが成長した後でも、シリーズが長年続いた主な理由の1つです。 （いわば話す。）
「それは一種の超越した年齢です」とガロファロは言いました。
「人口統計は「10歳未満」や「大学生」などのようなものでした」と、エピソード「ダンスフィーバー」の監督について彼女に尋ねたとき、アリソン・マクリーン（飲酒があります）を笑いました。
今日、マクリーンはディックマンと友達になっています（実際には隣人です）。しかし、彼女が明るいビリー・クラドアップ/サマンサ・モートンのスターラーを監督する前に戻ってイエスの息子さまざまなテレビ番組セックスと街そしてチューダー、彼女は彼女の短編映画のコピーを「どういうわけか」手に入れた後、McRobbとViscardiにタップされましたキッチンシンクそれはもう一度もたらされましたピート＆ピート型にはまらないほどのわずかな：最近のカンヌ・パルム・ド・オル・ノミネート・ディレクターが今や子供たちのショーに取り組んでいます。
「どういうわけか、それは明らかに愚かな側面を持っている奇妙に分裂した感性を持つことができました - 明らかに若々しい側面 - しかし、別の方法で、それについても洗練されたものがありました」とマクリーンは言いました。
マクリーンは私に彼女のエピソードでイギーのポップを監督したとき、彼女の存在を「恥ずかしく）「小さな星に打たれた」と語りましたが、彼女はパンクの先駆者を「エゴがなく、ぴったりで、ちょうどぴったりです。
確かに、ヨハンセンの回想と同様に（私が話した他のすべての人と一緒に）、マクリーンは彼女を見つけましたピート＆ピート「非常に自由で、非常に遊び心があり、それに不条理な側面を持っていた何か。 [クリエイター]は一種の恐れがありませんでした。あなたが思ったものは何でも面白くて、かっこいいか、愚かだったので、そこに置くことができます。」
「それは信じられないほど独創的で、当時のダウンタウンの感性をすべて描いていたと思います」とマクリーンは断言しました。
ディックマンとマクロブはイサカの高校で非公式に互いに精通していたが、ディックマンの言葉で「親族の精神」として一緒になったのは、彼らが10年の再会で再会するまでではなかった。 McRobbとViscardiは大学院で映画を一緒に勉強していました。知っていたお互いにぶらぶらしていますが、「本当に仲間ではありませんでした」と、80年代後半にニコロデオンにたどり着いたときに再会しました。
「クリスと私は、NiteとNiteでNickとNickのプロモーションを始めましたそれ本当に「集団」のように感じました」とMcRobbは彼との私のインタビューで述べました。 「これらすべての異なるショーは素晴らしいことをしていました。私たちは基本的にネットワークと本当に強いつながりを持っていました。
「私たちはニコロデオンを本当に信じており、当時は「反ディスニー」になるように設計されていました」とMcRobbは言いました。 「ディズニーは子供時代を見る特定の方法についてでした。ニコロデオンは、子供であることについてもう少しリアルなことを捉えようとすることでした。そして、特にプロモーション部門では、そのアイデンティティを激しく誇りに思っていました。独立した志向の創造的な人々の「集団」の類推は、破壊的なことをするために団結している - そうです私にとって、それは最も強力でした。」
「私がプロモーション部門にいたすべての年、私たちは良いことをしようとしているコマンドの負け犬チームであるように感じました。ピート＆ピート同じアイデンティティによって本当に燃え上がった。」
McRobbとViscardiが若々しい精神と価値を再投資していましたが、の「古いキャストオフショー」に彼らの一方、ディックマンは「欲求不満のジャーナリスト」として働いていました彼女20代、書く村の声（とともにローリングストーン、流行その他）「主に映画、時には音楽に。」
86年（「私たちが今よりも確かに若かったとき」ディックマンはむしゃむしゃと言った。
「マイケルは、彼のためにミュージックビデオを監督するために、私に尋ねました。これは、映画や写真への関心（特にポラロイドや発見されたオブジェクトに関しては）と高校での16mmの短編映画をいくつか除いて、ディックマンが人生で何も監督したことがないという事実にもかかわらず。
それにもかかわらず、彼女は1989年に仲間のスタイプの申し出を受け、1989年に「スタンド」を作り、その摂理10年の高校の再会に出席し、そこで彼女はMCROBBに出会いました。愛されています彼女のビデオとb）は、ニックのオンエアプロモーション部門の60秒間の新しいシリーズを同僚のヴィスカルディと監督しようとしていました。
たまたま彼らの元の監督が土壇場で脱落しなければならなかったので、多分、ディックマンはここでチームを助けることができますか？
「だから私は彼らのためにストーリーボードをしました。リトル・ピートのタトゥー[ペチュニア]についての最初の60秒の場所で、それは書いていました」とディックマンは言いました。 「私が仕事を得た理由は、ママがピートのタトゥーを見るとき、彼女の顔の私の絵は、床にぶつかるチョコレートプリンで覆われた木製のスプーンでした。」
（確かに、私がDieckmannにそれが何を意味するのか少なくとも3回質問したとき、彼女が私に与えた説明は、彼女が話していることの説得力のある視覚化でゲル化するように見えませんでした。
「彼らはそれを愛していた」とディックマンは続けた。 「それが本当に私に仕事をさせた理由です。そして、私たちは一緒に働き始めました。彼らは、それがストーリーテリングへの完全な「ピート」アプローチ[参照]であると考えました。」
「大きなアイデアは、「子供たちが物語を語る方法を物語に伝えましょう」でした」とMcRobbは明らかにしました。 「子供たちが物語を語る方法を知っています。彼らはあちこちに行きます。そしてそのために、彼らは驚くべきことです。」
「ストーリーを語るために60秒があった頃、私たちはできる限り多くのアイデアや画像、非順列を詰め込んで、誰もあまり注意を払っていないように思われるように見えました。」
「それはおそらく大げさに聞こえます、そして私は謝罪します」とViscardiは資格を持っています。ピート＆ピートそして、それを私たちの仕事にもたらしてみてください：ある特定の「ぼろぼろの栄光」。物事は常に補足するとは限りませんし、常に非常にきれいに見えるとは限りませんし、時にはドットがつながっていないこともありますが、その中には一定の栄光と美しさがあり、私たちはそれを達成するために間違いなく努力しましたピート＆ピート。」
「物事が弓の中できちんと縛られた場合、私たちはそれらを解くでしょう。または、ある意味でシーンを混乱させる人に面白いカッタウェイをします。または、わずかに感傷的な対話を弱めるために、シーンの途中でいくつかの奇妙なふざけた態度をとる機会をトビーに与えます。特定の奇妙なエッジを与えるものは、長期的には完全に意味がないかもしれませんが、輝かしいことで楽しいと感じたものです。」
「子供たちは混乱と泥の水たまりと、土の中を転がり、ただ子供であることです」とMcRobbは付け加えました。 「それは防腐剤で、硬直した、光沢のある場所ではありません。子供時代について無邪気なことを乗り越えると、端の周りに荒いものがたくさんあります。夢は、本当で真実であるものを捉えることであり、その裏側は子供であることに驚くべき量の想像力があり、それは常に完全に一貫性があるとは限りません。」
大丈夫。しかし、何をしましたか子供たちこれらの人々について10〜20年について考えてください。ピート＆ピートの冒険？
「それは彼らのユニークな子供時代のファンタジーの世界についてのウィルとクリスのアイデアのようなものでした」と、ショーでリトル・ピートを演じたダニー・タンベレリは言いました。 「そして、それがここにありますピート＆ピート設定]ウェルズビルとすべての奇抜さ、左翼のユーモアは由来しました。」
「それはユニークでしたピート＆ピート両親と一緒に座って見ることができる唯一のショーの1つであり、彼らは「ああ、愚かな子供のショー：私は本当にここにいたくない」とは違いないでしょう。それから彼らは言うでしょう、「ねえ！デビッド・ヨハンセンがいます！」そして、彼らは私が得られないジョークのいくつかを手に入れるでしょう」（すべての子供たちが「あまりにも多くのオレンジ色のラザロから脳を凍結した後、タンベレリが特に覚えている後、より多くのトリップがあったというギャグなど）。
マイケル・マロナ - ビッグ・ピートを演じ、タンベレリがまだブルックリンの踏みつけの敷地を見ているのを見ています（彼はまた、「マイクは奇妙になる」ので、彼は男と一緒にバーに行かないことを私に告白しました） - 画面上の弟と同様の視点を支持します：
「89年の夏にショーを受けたとき、私は11歳になり、新しい学校で始めたばかりでした」とマロンナは言いました。 「思春期に変わることは、その時点での私の日常生活の一部であり、キャラクターで出てきたのは驚くことではありません。私はそれに感謝しています。」
「20代と30代のクリス、ウィル、キャサリンは、懐かしさを感じて、何が共鳴したのか、何が偽物であったのか、おそらく真実ではなかった、または鳴らなかった次世代によって使用されていたものを見ることができる場所にまだ十分に近くにいました。」
「そして、私もそれを見ました」とタンベレリは私に言いました。 「小さな子供の頃、彼らは彼らが何をしていたかに非常に情熱を傾けていたので、私は彼らを信じていました。彼らは私にとってクールな人でした。彼らはクールな男のように、彼らの20代にいました。私はそれを楽しんでいました。子供の頃、あなたは本当にそれを仕事として見ていません。それは私がしたことでした。」
Tamberelliは実際に育ち、彼らが撮影した場所の近くのニュージャージーに住んでいましたピート＆ピート場所で、彼は週末にベーグル店で働いていたと言って、ショーでの時間を通してレックサッカーと野球をし、公立学校の友人をエクストラとしてキャストするために彼の友人を招待することで、「マイケルジャクソンの育成」の通常の危険/挑発を避けました。
マロナは再び彼の小柄なテレビ宇宙の同名に同意しました。両親が彼に演技を「強制」しなかったことに感謝し、彼が人生で見た他の「舞台の親」とは異なり、彼に「普通の」生活を許しました。 「あなたがその年齢の子供になるとき、これ以上重要なことはありません。あなたはこれらすべての追求を持っています、そしてそれは成長することではありません。たぶんすべての子供のためではありませんが、それはリトルピートの精神でした。」
そして、これも、この自然主義がショーに貸し出された「リアル」な子供たちがプログラムの主要な役割を何年も演じていることで、そのとらえどころのないピートとペテネスを確立するのに役立ちました。 （この点で顕著なのは、俳優たちが私に承認したことはありませんでした。ピート＆ピート「良い子供たち、あなたの典型的な嫌いな子供の星とは異なりました。それはとてもさわやかでした。」）
McRobbは、ニコロデオンがキャストの予備フィルタリングを行った後、「ジョークマシン」である「ジョークマシン」まで、リトルピートの役割のインスタントロックとしてショークリエイターに来たと言いました。 「私たちはそれが彼であることを知っていました。」
ビッグピートはキャストするのが少し難しかった、とマクロブは次のように述べています。マロナ、マクロブは、「しかし、間違いなく私たちの最初の選択だった。彼は彼がラインを言った方法に非常に多くのニュアンスをもたらしました。」
アリソン・ファネリ（ビッグ・ピートのギャル・エレンを演じ、彼女のスティントの後にハリウッドの世界を永久に去ったピート＆ピート医学で働くために）、McRobbは続けました。
「ショーは、子供たちの見た目や撮影方法、そして彼らがそうであった子供のようなものに関して、私たちの共有の味によって進化しました」とディックマンは確認しました。 「彼らは本当に「ショービザの子供たち」になることはありませんでした。そして、それはショーのトーンを設定するのに役立ちました。」
3人がクリエイターをショーすることですだった20代で、そして誰も子供を持っていないので、やっている時点で実際に子供の周りにいたのでピート＆ピート、ディックマンは、「私たちの誰もが自分の子供時代を除いて、子供がどのようなものであるかを考えていませんでした。これと私は多くを参照しました。」
「いじめっ子を書くだろうし、それは「ああ、彼はドニー・ヤングのようだ」のようなものだ。私たちは、これらの子供たちが基づいている子供時代のすべての子供たちを知っていたので、それらの参照を念頭に置いていました。クリスはイサカから30マイル離れたところにあるオーバーンで育ちました。そのため、私たちは皆、子供時代の経験が何であり、何が重要で、それを表現したいと思ったかという同様のフレームを持っていました。」
「それは、子供の頃に起こる奇妙なことと、それらがどれほど真実であるかについてのことでした。私たちはそのアイデアをニューヨークのダウンタウンの感性に入れました、そしてそれが本当に何ですかピート＆ピートだった。"
おもしろいことに、The Showは、5つの30分のスペシャルに進化する前に26のインタースティアルのシリーズとして始まり、最終的にニコロデオンから十分な自信とお金を稼ぐために、34のエピソードの34エピソードの34エピソードの2人のジンジャー兄弟の2人のジンジャー兄弟が、New Jersey Commentiesのサブルブスの潜水艦でシュールな典型的な生活をしました。
「このショーはもともと、ピートという名前のこの少年の冒険と彼の犬のピートという名前の冒険として考えられていました」とヴィスカルディは明らかにしました。 「それから私はプロデューサーとして執着し、ウィルに言った、「見て、私はそれを愛している、それは素晴らしいですが、一緒に仕事をするのが最も難しいのは子供と動物です。これは私たちを殺すでしょう！ここで他に何ができますか？」
「私たちはピートを兄弟にし、彼に同じ名を与え、それが私たちの両方を笑わせ、それから私たちはオフになって走っていることを提案しました。最初のスクリプト[McRobb]が書いていても、彼女の頭にプレートを持っているお母さんとショーの他のさまざまな奇妙さがあり、ビッグピートはタトゥーを持っていて、そこにすべてのものがありました。感性はすでにそこにあり、このワイルドカード要素が1つだけ追加され、特定のパスを下ってもらいました。」
神フィタは、MCROBB/VISCARDI/DIECKMANN VISIONの「悲しくて美しく、シュールで真実」のトーンだけでなく、イライラする笑いトラックの欠如のために、ショーを当時の他の人と完全に異なっていると覚えているかもしれませんが、シンプルでも明らかです見てショー（3つではなく単一のカメラ、スタジオでは対照的には、ロケン式であり、より従来の舞台/「テレビ」の美学とは対照的に、より映画的/映画のような外観）で何か特別なことが起こっていましたピート＆ピート。
「私たちはテレビを作ることについて多くを知りませんでしたが、私たちはそれを他のどのショーで見た目に見せたいと思っていることを知っていました」とヴィスカルディは言いました。 「それがキャサリンを雇った理由の1つでした。彼女は非常に独特のスタイルを持っていました。それは非常に遊び心があり、軽くて、私たちは彼女がカッタウェイを使用し、映像を見つけたのが大好きでした。それはそれに本当の芸術と覆われた雰囲気を与えました、それは私たちが本当に愛していました。」
「それが、ショーに取り組んだ監督の多くがまだそれを言っている理由の一部だと思います。ピート＆ピート彼らの最高のテレビ監督体験の1つでした。なぜなら、私たちは彼らに独自の芸術性をもたらすために自由な統治を本当に与えたからです。それが、乗組員の人々もそれに情熱を傾けさせたものでもあると思います。
マククリーンはヴィスカルディの評価に同意し、長年にわたって有名なテレビの方向に没頭していると述べた。ピート＆ピート。
「彼らがどのようなショーを作りたいかを理解するのに少し時間がかかりましたが、それが爆発だったことを覚えています」とマクリーンは言いました。 「他のショーは1つしかありませんでした（マイケル：火曜日と木曜日、アメリカのテレビでは放映されません）それは、その創造的であり、共同の努力の感覚の多くに近づきます。」
「彼らは本当に私の入力を望んでいました、彼らはそれをすべて望んでいました。それは私がやった他のショーではそうではありませんでした。それは常に、雇用の監督のような産業モデルでした。ピート＆ピートそれを信じ、それを愛した狂った人々のこの小さなチームの感覚でした。私はそのエネルギーとそれがどれほど満足していたかを覚えています。」
俳優として「ただ[彼の]ラインをしているだけで、彼がそれを読んだ場合、それがうまくいかなかった場合、彼は別の方法を試してみてください」とタンベレリは強く信じています。ピート＆ピート非常に多くの監督がいたので、ショーは新鮮なままでした。毎日同じように物事は起こりませんでした。具体的に撮影された通常のシットコムのようではなく、すべてがまったく同じように見えます。それは本当にそれに人生を持っていました。」
そしてもちろん、その馬鹿げた側面がありますピート＆ピート多くの人が、それをヒップスターの感情と美的全体の一種の予測に導いたと感じています（特にショーの冬の「ファッショナブルなストリートウニ」は、ビッグピートのサーストンムーアの類似性とリトルピートのフランネルトラッカーレイメントの外観です。
ショーの遺産のこの要素について尋ねられたとき - 今日、私たちの多くは、私たち自身のピートとペテネスの少しのキャラクターのように見えるように見て、エモートするという事実です。彼女80年代に所有：ヘック、みんな当時はそのように見えました。ああ。
「クリスとウィルはどちらもニューヨーク州北部の準備です」とマロナは私とこのトピックについて話し合ったときに始まりました。 「キャサリンはミュージックビデオディレクターであり、クレイジーな帽子をかぶったボヘミアンでした。ビッグ・ピートはプレッピーのような服を着て、トラック運転手や整備士のような服を着た小さなピートのような服を着ていました。ダニーの場合、キャサリンは「勝った」と思います。また、楽しいワードローブを持っていたアリソンに彼女がもっと投影していると思います。」
マロナは次のように結論付けました。「シリーズになる前に1991年にスペシャルの1つをやったとき、「ティーンスピリットのような匂い」ビデオが場所にいたときにテレビに登場し、そのようなたわごとを見たことがありませんでした。私が何であろうと、13歳で、それは本当につかみました、そして、私は間違いなくそのような服装になりました。」
「私のガールフレンドと私は昨夜ブルックリンに出かけたばかりで、私たちはフランネルを着ている待機スタッフの全員にコメントしました。それがそのショーの影響を受けたとは言えないと思います。それはまさにその周りにあったものでした。」
同様に、MCROBBは、現代のスタイルとファッションの領域に浸透していることが明確なピートとペテネスを見ていますが、それはショーがたまたま制作された時代の兆候であることに単なる兆候であることに同意します。それ以外では、「文化的マーカー」と言っていることを指摘できるものは何もないと思います。私たちは、誰の幼少時代である時代を超越した宇宙を作ろうとしていました。そして、私たちは小さなピートをワルにしようとしていました。帽子はグランジというよりもホールデン・コールフィールドについてであり、彼は彼のタトゥーを覆うために長袖のシャツだけを着ていました。」
しかし、その後、非常に多くのネットバズと非常に多くの視聴者（私のような）の真の信者の感情に従って、McRobbは「あなたは間違いなくこの流行に敏感なもののすべての前兆であると主張することができました。しかし、私たちはそれを意図したことはありませんでしたし、一度「グランジ」が定着したことがありませんでした。
真実は言われます、McRobbは - どちらかといえば - ピート＆ピートの冒険実際には「正方形」であり、「ヒップショーを装った非常に正方形のショー」として評価していました。
「価値は本当に「あなたの兄弟を愛する」と「人々に良い」と「あなたの想像力を尊重する」のようでした」と彼は言いました。 「11晩連続して起きているような破壊的な振る舞いがありましたが、そのエピソードの終わりを覚えている場合（ディックマンと彼女のお気に入りのエピソードが監督した「The NightCrawlers」）、実際にはピートとママがこれまで以上に近く、お互いの境界を尊重することにつながりました。」
「私たちは子供時代の儀式を本当に尊重したと思います。たぶん「正方形」は正しい言葉ではないでしょう。破壊的だったのは、トーンとストーリーを語った方法だったと思いますが、私たちが伝えようとしていることとショーの中心にあったことを考えると、それは本当に人生を肯定していました。」
"私は思う奇妙な私たちが行っていたのは、とんでもないことを試みていました。私たちが行き過ぎた場所の例があると確信していますが、それが私たちの意図であったとは思いません。」
ああ、さあ、今！私たちは皆、微笑んでそれを知ることができますピート＆ピート確かにそのすべてよりも破壊的でした、意志！ 11泊し続けるだけではありませんでした。それはまた、国際的な大人の陰謀と戦うことについてでした！それは無線波を引き継ぐことでした！それは、歴史の本に倒れる爆発的なドッジボールの爆発的なゲーム中に、スヌーティーな英国の教師を倒すことでした！ Douchebagsを「ブローホール」と呼ぶことでした！
つまり、タンベレリでさえ彼が彼に注目したまだ彼が描いた邪魔なキャラクターのおかげで、彼の鼻とげっぷを選びます（しかし、大丈夫、彼は私たちの会話を通して咳をして、最初の試みで私を呼ぶために「忘れて」と言った後、笑った...うーん...）。
実際、McRobbは私に、Nickelodeonがショーのいくつかのいくつかについて、むしろカラフルな「Kid Argot」について彼の顔に到達したという事実を私に照らしました。
「私たちは「ブローホール」と「fudgelicker」と言うことができました」とMcRobbは確認しました。これはかなりarbitrary意的でした。」 （不思議に思う人にとっては、「乳首」が醜い頭を育てたリトル・ピートの不安定なゴミ講演セッションの1つでした。）
「しかし、私たちはこれが破壊されたという考えを持っていたとは思わない」とMcRobbは続けた。 「1シーズンのベルトの下で1シーズンを過ごした後、翼を少し広げることに自信を持っていると感じています。第2シーズン中、ネットワークは、この種のファンタスティックな「ファンシーフライト」についてのショーが少ないことを心配し始めました。」
「私たちは、第3シーズンが少なくともある程度の「子供たち」の人生が何であるかに関係しているショーになることを強く奨励されました。」
（これが、この時点でリトルピートの奇抜な個人的なスーパーヒーローのアーティが残った理由でしょうか？これは、キャラクターのめったにない神秘性に敬意を表してあえて尋ねなかった質問でした。）
ちなみに、Mulcahyの謎めいたテーマソング「Hey Sandy」の歌詞に関しては、同じことが真実でした。 「ポラリス」のリードシンガーが何を言っているのか、書いていたのは誰も確かではないようですが、私がインタビューしたすべての人は、彼らが気にしないと言っており、実際、私たち全員がそれを理解しようとしていることを愛しています。
Dieckmannは、結局のところ、それが彼が歌う方法であり、Mulcahyが数年後に人々が熟考するのに十分不可解な歌詞を故意に製造する方法を思い付くことができれば、彼はそれを定期的にやっているだろうと言いました。しかし、悲しいかな、マルカヒ - ディックマン自身の言葉では、「それは計算ではない」）
とにかく、McRobbは、全体として、ニコロデオンが多かれ少なかれ彼のグループに自分のことをさせ、自分のバブルにとどまり、干渉があればそれほど仕事をせずに働かせたと私に言いました。しかし、再び、ニコロデオンは当時は別の動物でした。これは、評価がネットワークの大規模なモノリスにとって非常に重要になる前であり、彼らができる限りのことをする前に、彼らがそれほど多くのことではなく、別のディズニー。
McRobbは、ジャージーでブラスの1つを彼に倒して、エピソードのためにイギーポップをつかむことを祝福するか、まったく干渉しないことを祝福した場合、彼はすぐに後者を奪うと感じています。
「1分間の短編映画の作り方や、30分の特別またはシリーズを作る方法を教えてくれたことはありませんでした。私たちは会話を終えたとき、私は私に意見を述べました。 「脚本やテレビの執筆のルールと、コマーシャルブレークなどに到達する方法などについては知りませんでした。あなたはルールや過去の経験によって妨げられていないので、それについて非常に解放する何かがあります。あなたはただ正しいと感じることをします。そして、それは素晴らしい感覚です。」
「もちろん、悲しい部分は、一度何度もやることで、ゲームのルールを理解し始めることです。あなたはその解放を数回持っています、そして、あなたはそれを標準的なショーにするためにあなたの本能と戦っていることに気づきます。非常に実践的な方法でその経験を経験することはかなりワイルドでした。」
「ニコロデオンは当時、多くのオリジナルショーを行っていなかったので、彼らは私たちにメモを与える方法や物事に反応する方法も本当に知りませんでした。私たちが行ったとき、誰もがちょっと学びました。しかし、私たちはサポートを得るために必要な重要な人々から信じられないほどのサポートを得ました。」
そして最後に、ここでは（潜在的に）彼とヴィスカルディが世界に出したいもののビジョンのために、彼とヴィスカルディが今でも毎日話していると言っているピートとペテの最も適切な肖像画を持っています（映画版のようなより大きなプロダクションでさえ、アルビンとシマリス、彼らは共同執筆し、ニコロデオン映画雪の日それはもともとであるはずでしたピート＆ピート映画ですが、他の何かになりました）。
「私たちは何をしているのかわからないが、とにかくやろうとしている」という態度は、ショーに関与しているすべての人々だけでなく、ニックの初期にネットワークに関係しているすべての人々の態度である、本当に子供のような気まぐれなことでした。
McRobbは、その範囲で私に嘆きましたピート＆ピート、彼は、ニコロデオンが元々非常に意識的に手すりだったものへの変換を目撃しました。そして、まあ、多分 - アーティがウェルズビルを維持するために彼の途中で行く必要があるように（それはその名前を、それによって、Wichita Indie BandのMcRobb'sのお気に入りの曲The Prearrassmentそれはあなたが聞くもののように聞こえますピート＆ピートそして、MCROBBのために、「主要道路から降りて隅々を見ることについての歌」であり、「典型的な子供たちの経験」にもう少し似ています。それを1日と呼び、家族、仕事、政治、食料品、洗濯、キャットフード）に移る時でした。
「私たちは長年にわたって何度も何かを作成しようとしてきましたピート＆ピートヴィスカルディはため息をついた。「しかし、最終的には前進しないだろう。人々はもう風変わりなものを望んでいません。風変わりなことは奇妙なことを意味します。奇妙なことは奇妙なことを意味します。奇妙なことは、すべての人にとってではないことを意味します。誰にとっても低い評価を意味するわけではありません。評価が低いということは、それほどお金を稼いでいないことを意味します。 「ええと、私たちはそれをすることはできません。風変わりではないものを教えてください。」そして、それはまさにそうです。」
「それは常に主流のエンターテイメントの性質です」と、同様の海の変化がMTVの世界を追い越し、彼女が当時関与していた他の以前のプログラミングを見ているのを見たことについて私と話したガロファロは言いました。 「それはめったに何か面白いもののためのスペースを作ることはありませんし、そこにいるときは興味深いこと、ネットワークの最善の努力にもかかわらず、私を信じてください。」
「主流のエンターテインメントの性質は、それを安全にプレイし、最も多くの人々にアピールしようとすることです。これは、ほとんどの人にアピールするために、あなたは通常、平凡で、誰にも魅力的ではないので、欠陥のあるパラダイムです。ネットワークの主流の従業員は1つの感情に取り組んでいると思います。これは解雇されることを恐れています。それは人々に非常に、非常に創造的な決定を下させます。」
「新しいものは何でも成長する余地があります。新しいものは何でも大人がそれほど見ていません。彼らは、まだネットワークで働くという悪い習慣を拾っていない多くの若者を雇っています（彼らは彼らに少なく支払うことができます）。だから彼らは完全に新鮮なアイデアを持ってやって来ています。また、また、彼らが注意を払っていないか、気にかけていないため、喜んでスライドさせることをいとわない人がいます。いずれにせよ、それはうまくいきます。」
「私たちは主流になりたくないことを知っていました」とディックマンは言いました。 「私たちは人々がそれを見たことさえ本当に知りませんでした。ですから、子供の頃に何人の人がそれに影響されたかを見るのは本当に魅力的です。」
そして最近では、誰もがその効果を見ることができますピート＆ピート無限のウェブサイト、バンドの名前と歌詞、ノックオフYouTubeビデオ、再会、世界中のショーの再放送を生み出した復活により。
ヴィスカルディは私に彼らが言ったしたショーには、元の実行中にファンがいたことを知っています。しかし、1996年にショーが放送されてから何年も後に何年も後に「私たちに何人の人が私たちに書いて、彼らが持っていた情熱でショーについて話すだろう」と彼にとって「衝撃的」である。
「90年代前半のニコロデオンプログラミングがどれほど優れているかを示すだけで、実際にそれを見た人々にとって何かを意味していると思います」とタンベレリは提案しました。
「それは私がどのように育ったかの一部であり、それは私が今誰になったかの一部です。ショーで育った人々から私に同じことが起こったのを聞いたことがあります。彼らは私が感じたことに似ていました。それは物事を見る方法を直接変えました。奇妙で少し離れていて、完全に現状ではなく、群衆を追いかけないことは大丈夫でした。」
「そして、私のところにやってくる、またはショーのように来る人は私のようなものであるか、私が関係する、または友達になる人であることがよくあります。同様の考え方、あなたは知っていますか？これらは、クリスとウィルとキャサリンと友達になる人たちです。それは普遍的な考え方です。だから私はそれを真剣に受け止めています。それは私にとって多くのことを意味します、それは私の思春期であり、それが私が育った方法です。」
Tamberelli（最近では主に彼の音楽に集中し、低音を演奏し、そのような人々に音楽を教えることに集中していますすべて同志ケナン・トンプソン - 彼が言うことは部分的に触発されたピート＆ピートエピソード「ハードデイズピート」）は、彼は今より賢く、経験豊富であると感じていますが、彼がショーに出演していたとき、同じ理想と道徳を持っていたとき、彼は実際に彼が後ろを振り返り、ピートが止まった場所を考えるのは難しいことと、ダニー・タンベレリとして彼が始まったことを私に言った。
「ショーのようですピート＆ピートそしてクラリッサそしてショートパンツに敬意を表してください彼らについての風変わりで、気の利いていない方法がありましたが、それは今のようではありません」とタンベレリは言いました。 「当時はエンターテイメントでしたが、脳を動かすものもありました。」
「この種の復活は理にかなっていませんか？」マロナは修辞的なエッジで私に尋ねました。彼は最近、テレビと映画のプロダクションの電気部門で映画やテレビのより技術的な側面に連れて行かれていますが、彼はまだ注目の中心であった時代に特別で利他的な忠誠心を持っているようですピート＆ピート。
「たとえテレビを見ていても、他の人がそれに基づいて行動していたとしても、私たちは皆お互いに成長しました。驚くことではありませんが、子供たちは私たちと同一視し、時間を凍結することができないので、30代のすべての人々が仕事に対処することができますが、彼らはまだそれらの時代を覚えています。」
「それは彼らの子供時代を追体験するチャンスであり、少し奇妙です。そして、それはテレビで不死化されているので、より強化されています。」
Dieckmannは、復活が定着しているのを見て、「私は大学院[コロンビア大学）を教えているからです。彼女はまた、映画を作り続けています。彼女は最近のウマサーマンスターラーです母性]、私は見た学生がいましたピート＆ピート彼らが子供だったとき。彼らがそれにとても情熱を傾けているとき、それは私にとって本当に興味深いです。それは、それが人々の感性をどのように形作ったかの効果を見ることができます。あなたがそれを作っているとき、あなたは本当にそれを知りません。」
「私たちがしたことを見るために - それが効果を持っているかどうか、それを愛することから、非常にゆるく、協力的で楽しい方法で - 本当に持っていた意味人々は素晴らしいです。」
「それはまるで特権のようなものです」とマクロブは、彼の「ぼろぼろの栄光」のピートとペテネスの概念で会話を締めくくる前に言いました。 「あなたは何かを作り、タイムマシンに入り、17年後に出てきて、何が起こるかを見ることができます。信じられないほど、それは起こりました！そして、考慮するのはかなり驚くべきことです。たぶん私たちは2.1の評価を得て、彼らは私たちを放送しましたが、17年後、「ありがとう」と言っている26歳のすべての人がいます。
Mathew Klicksteinはの著者ですスリム！ニコロデオンの黄金時代の口頭歴史、どこにでも店にあり、おそらくあなたが知っているべきよりもニコロデオンについて多くを教えてくれます。
